Théâtre de Poche

Adapté et mis en scène par Didier Long, le conte philosophique de François-Marie Arouet, qui compte parmi les plus grands succès littéraires francophones, se révèle être l’un des spectacles le plus enrichissants et les plus euphorisants de ce début d’année.

D’une pierre deux coups. En procédant à une critique en règle de la société de son temps, pas si éloignée de la nôtre du reste, Voltaire se livre, délice suprême, à une critique d’un confrère, le philosophe Leibnitz. Sans craindre de caricaturer joyeusement la pensée du penseur allemand qui relativisait le mal en affirmant que l’homme vit, malgré tout, dans le meilleur des mondes possible, l’auteur de « Zadig » entreprend de démolir cette vision trop fataliste à ses yeux. Guerres, maladies, crimes, tremblements de terre, esclavage, sans oublier l’omniprésent fanatisme religieux auquel l’auteur était viscéralement opposé, tout y passe et sur tous les continents pour combattre cet excès d’optimisme mal placé. En parfait communicant, Voltaire sait que l’humour est à la fois une arme et un bouclier, et que le divertissement reste l’un des chemins les plus praticables pour qui veut convaincre.

De fait, « Candide » est un moment délicieux de règlements de comptes, qui préfère répandre la joie et les rires plutôt que le sang. Ne restait plus alors, ce qui est loin d’être une sinécure, qu’à donner vie à cette épopée virevoltante qui ferait passer pour ennuyeuse une ébouriffante série américaine !

La réussite de « Candide ou l’optimisme de Voltaire » réside dans l’art et l’imagination de Didier Long, capable de figurer les actions les plus mouvementées ou les éléments les plus déchainés par une foule de détails rendant l’ensemble passionnément vivant. Il fallait ensuite pouvoir incarner une foule de personnages avec trois acteurs seulement. Le trio de comédiens virtuoses composé de l’excellent Charles Templon qui se consacre avec brio au rôle-titre, Cassandre Vittu de Kerraoul aussi magnifique et vraie en jeune dulcinée qu’en vieille femme et Sylvain Katan, tellement subtil, capable, lui aussi, de changer de personnage avec une facilité et une vérité déconcertantes, y parvient sans difficulté aucune. Ces trois-là pourraient vous faire aimer un texte d’une platitude désolante, autant dire que dans Voltaire, mis en scène par Didier Long, ils sont tous simplement incroyables !

Voltaire, figure emblématique des Lumières, pour lequel notre dette reste immense, en particulier en ces temps d’intolérance généralisée, termine son « Candide » par la devise « Cultive ton jardin ». La célèbre formule, sous son apparente simplicité, révèle tout ce que l’homme doit aspirer à faire et à être. Modestement, nous n’hésitons pas à la compléter : « Cultive ton jardin…sans oublier d’aller au théâtre ! ».

Philippe Escalier

Théâtre Saint-Georges

La dernière pièce de Jean-Philippe Daguerre aborde avec une authenticité et une belle humanité l’univers des mineurs. Une histoire magnifiquement racontée et jouée, aux accents drôles et émouvants, où la fraternité est l’antidote à la vie grise et souvent douloureuse des corons.

« Du charbon dans les veines » c’est d’abord une histoire d’amitié unissant deux familles, l’une française et l’autre polonaise. Nous sommes dans le nord de la France et il n’étonnera personne que le passionné d’Histoire Jean-Philippe Daguerre (auteur notamment de « Adieu Monsieur Haffmann » et « Le Petit coiffeur ») ait situé son récit en juin 1958, avec en arrière-plan, deux évènements majeurs : le retour au pouvoir du général de Gaulle et la coupe du monde de football qui se déroule en Suède.

Autour de tout ce qui façonne l’existence de ces deux familles, les rassemblements autour du tout premier poste de télévision pour suivre l’Équipe de France, la maladie, la participation à la fanfare et l’arrivée d’une jeune marocaine qui va bouleverser les relations quasi fraternelles de deux amis, nous voyons se dessiner avec beaucoup de finesse ce qui caractérise ce milieu simple, combattif (les luttes syndicales des mineurs apporteront beaucoup à l’ensemble des salariés), mû par une vitalité peu commune. Face à des conditions de vie ô combien difficiles, traversées par des tensions liées aux différentes formes d’immigration, ces hommes et ses femmes ont appris à saisir et à savourer les moindres petits plaisirs que peut leur apporter le quotidien. Entouré d’une équipe de comédiens remarquables, Jean-Jacques Vanier, Raphaëlle Cambray, Aladin Reibel, Juliette Behar, Julien Ratel et Théo Dusoulié, Jean-Philippe Daguerre parvient à nous faire vivre une aventure où le vivre ensemble prend toute sa signification et qui a su nous toucher au cœur.

Philippe Escalier – Photo © Grégoire Matzneff